12 Najlepszych Obrazów Narodowej Galerii w Londynie

Czy jesteś miłośnikiem sztuki? Tycjana Bachus i Ariadna, Velázqueza Wenus w lustrze, Van Gogha Słoneczniki, Rembrandta Self-Portrait, Turnera Temerary Combatant, a także 2300 innych obrazów i fresków jest obecnie wystawianych w National Gallery w Londynie.

Założona w 1824 roku z zaledwie 38 obrazami, stała się prawdziwym klejnotem w koronie dzięki niezwykłej reprezentacji najlepszych dzieł od XIII do XX wieku na angielskiej ziemi. Ale jakie są jej najlepsze dzieła? W tej publikacji dzielę się z wami najlepszymi obrazami, których nie można przegapić, według specjalistów, uporządkowanymi według roku ich powstania. Przejdźmy do tego!

To arcydzieło Jana van Eycka jest jednym z najbardziej enigmatycznych dzieł w historii sztuki. To nie jest zwykły portret, to arcydzieło! I z bogatą historią podróży, kradzieży i grabieży. Dopiero Ferdynand VII odzyskał go i podarował Anglii.

Ten obraz, który będziesz miał okazję zobaczyć, jeśli zarezerwujesz wycieczkę z przewodnikiem po National Gallery w Londynie, ma setki interpretacji jego symboliki i jest jednym z najbardziej przekonujących przedstawień ludzi tamtych czasów, na łonie ich domu. Obraz jest jednym z klejnotów 30 najsłynniejszych muzeów na świecie.

• Lokalizacja: pokój 28.
• Dlaczego się wyróżnia: Ze względu na światło, cień i skrupulatną dbałość o szczegóły.
• Ciekawostka: W XV wieku rzadko malowano pełnometrażowe portrety.

Paolo Uccello był renesansowym malarzem znanym z wykorzystania perspektywy i skrótu perspektywicznego, a także umiejętności uchwycenia skomplikowanych szczegółów na swoich obrazach. Dowodem na to jest to dzieło, które można zobaczyć podczas wycieczki z przewodnikiem po National Gallery w Londynie

. Jest to jeden ze 100 najlepszych obrazów w Londynie według TimeOut. Trzy panele przedstawiające bitwę zostały podobno zamówione przez rodzinę Medyceuszy, którzy mieli je w swoim posiadaniu do ostatnich dni Lorenza de Medici w 1492 roku.

• Lokalizacja: Pokój 54.
• Dlaczego się wyróżnia: Koń Tolentino został namalowany tak szczegółowo, że wydaje się szarżować w kierunku widza.
• Ciekawostka: przedstawia bitwę między florenckimi i sieneńskimi żołnierzami.

Podczas wycieczki z przewodnikiem po National Gallery w Londynie zobaczysz również jedno z najważniejszych dzieł włoskiego renesansu. Namalowany w 1501 roku, kiedy Wenecja była na szczycie europejskich stolic, a Bellini podbijali scenę artystyczną.

Obraz przedstawia Dożę lub "najwyższego sędziego" oligarchii rządzącej Wenecją. Rysy mężczyzny są nieruchome i odzwierciedlają wszechmocne rzymskie cechy. Światło oświetla całą powierzchnię, zwłaszcza ostentacyjne damasceny ze złotej i srebrnej nici z ziemi tureckiej. Jeśli zbliżysz się do obrazu, docenisz różne warstwy farby olejnej, które składają się na jego relief.

• Lokalizacja: Pokój 62.
• Dlaczego się wyróżnia: Gra światła i cienia.
• Ciekawostka: Jest to doskonały przykład połączenia sztuki i władzy w tamtym okresie.

Podczas wycieczki z przewodnikiem po National Gallery w Londynie będziesz także podziwiać tę kompozycję inspirowaną dziełem Da Vinci zatytułowanym Madonna Benois. Oceniona jako jedno z 10 dzieł, które trzeba zobaczyć w National Gallery w Londynie przez specjalistów z Art & Auctions.

Na tym obrazie Raphael Sanzio przedstawia Matkę Boską młodą i piękną, z rozluźnionym wyrazem twarzy jako symbolem jej bliskości z ludźmi. Ma na sobie elegancką suknię z szerokimi rękawami i futrzany płaszcz na ramionach. Prawa ręka Dziewicy spoczywa na kolanach, a przed piersią trzyma goździk lub pączek róży.

• Lokalizacja: Pokój 8.
• Dlaczego się wyróżnia: Jedno z najważniejszych zachowanych dzieł tego fragmentu.
• Ciekawostka: Niektórzy znają ten obraz jako "Dziewicę z różami".

Podczas wizyty w National Gallery zobaczysz również ten mistyczny obraz. Istnieją dwa dzieła o tej samej nazwie. Pierwsze pochodzi z 1486 roku i jest wystawiane w Luwrze. Drugi (ten) został namalowany dekadę później. Według kuratorów, główna narracja obrazu obraca się wokół bladoskórej Dziewicy, która właśnie wyszła z jaskini, ale istnieją dwie teorie:

• Pierwsza wskazuje na Dziewicę błogosławiącą ludzkość, gdy wyłania się z tych ścian.
• Druga skłania się ku bardziej humanistycznemu poglądowi, podążając za mitem jaskini Platona.

Która teoria jest poprawna? Cóż, jest to jedna z wielu zagadek do rozszyfrowania w Kodzie da Vinci.

• Lokalizacja: pokój numer 9.
• Dlaczego się wyróżnia: znajduje się w pierwszej dwudziestce najczęściej odwiedzanych obrazów w National Gallery w Londynie.
• Ciekawostka: istnieje możliwość, że Giovanni Ambrogio de Predis, asystent Da Vinci, mógł być materialnym autorem tego dzieła

Jednym z obowiązkowych miejsc w National Gallery dla dzieci jest ten wspaniały obraz olejny przedstawiający Bachusa, rzymskiego boga wina, i jego szaleństwo w poszukiwaniu zaginionej kochanki, Ariadny. Obraz jest częścią serii fresków i obrazów mitologicznych dla Camerino d'Alabastro.

Po lewej stronie zręczny malarz odtwarza mitologiczne pochodzenie Konstelacji Borealnej, biorąc pod uwagę, że prezentem ślubnym Zeusa było przekształcenie korony panny młodej w tę grupę gwiazd.

• Lokalizacja: pokój numer 10.
• Dlaczego się wyróżnia: Harmonia kolorów.
• Ciekawostka: Został stworzony w 1523 roku dla Alfonsa I z Este, księcia Ferrary.

Van Rijn Rembrandt był u szczytu swojej kariery, kiedy namalował * Autoportret* w wieku 34 lat. Był najbardziej znanym malarzem w Holandii i należał do ekskluzywnych kręgów społecznych.

Artysta przedstawia szlachcica o wysokim statusie, imponującym charakterze, ogromnym bogactwie i władzy, która przyszła wraz z jego artystycznymi i humanistycznymi darami, choć nie możemy przeoczyć faktu, że fortuna uśmiechnęła się do niego po ślubie z kuzynką Saskią.

Rembrandt był specjalistą w portretowaniu tradycji wyższych sfer, szczególnie w portretach grupowych.

• Lokalizacja: Pokój 23.
• Dlaczego się wyróżnia: Jego wkład w sztukę barokową jest uznawany na arenie międzynarodowej, co potwierdza na przykład słynny rzeźbiarz Auguste Rodin.
• Ciekawostka: 29 lat później, po śmierci Saskii, na jej "Autoportrecie w wieku 63 lat" odcisk jest daleki od oryginału.

Kim jest kobieta na obrazie? Eksperci nie rozszyfrowali dokładnie tej zagadki, ale pewne jest to, że dzieło, które zobaczysz podczas wizyty w Galerii Narodowej, należy do hiszpańskiego mistrza malarstwa barokowego, Diego Velázqueza.

Wenus w lustrze to jeden z najciekawszych obrazów poświęconych kobiecości, namalowany być może podczas drugiej podróży artysty do Włoch. Artysta nie interesował się twarzą tej bogini, przesuwając pociągnięcie pędzla po "Rokeby". W gruncie rzeczy to kobiece piękno chciał przedstawić.

• Lokalizacja: Pokój 30.
• Dlaczego się wyróżnia: Jest to jedyny zachowany akt sewilskiego malarza.
• Ciekawostka: Personifikacja miłości wydaje się podążać wśród jej krzywizn.

Tłumaczenie tego obrazu, który zobaczysz podczas wizyty w National Gallery, jest dość kontrowersyjne. Niektórzy nazywają go Młodą damą stojącą przy szpinecie, inni Młodą damą stojącą przy szpinecie, a także Młodą kobietą siedzącą przed wirginałem lub Damą siedzącą przed wirginałem.

Mistrz światła i ciszy znany jest z użycia koloru, spokoju swoich dzieł, a także pracy ze światłem i cieniem, jak w tym przypadku, gdzie świadomie ograniczył swoją paletę, aby skontrastować tekstury.

Obraz ten jest jednym z 20 najczęściej odwiedzanych dzieł w National Gallery w Londynie, zgodnie z raportem galerii.

• Lokalizacja: Pokój 25.
• Dlaczego się wyróżnia: Jest to doskonały przykład holenderskiego malarstwa Złotego Wieku.
• Ciekawostka: Najsłynniejszym obrazem Johannesa Vermeera jest Dziewczyna z perłą, w którą wcielili się Scarlett Johansson i Colin Firth w filmie o tym samym tytule z 2003 roku.

Znakomity obraz Constable'a przedstawiający scenę między Suffolk i Essex pokazuje, dlaczego jest on uważany za jednego z prekursorów impresjonizmu.

Pomimo jego rewolucyjnej wizji i złotego medalu, który zdobył w Paryżu za ten obraz, minęło sto lat, zanim doceniono szczegóły pracy Constable'a.

• Lokalizacja: Pokój 34.
• Dlaczego się wyróżnia: Szczegółowość.
• Ciekawostka: Zajął drugie miejsce jako najpiękniejszy obraz w National Gallery w Londynie

Ten obraz, który można podziwiać podczas wizyty w National Gallery, jest oszałamiającym przykładem mistrzostwa światła i koloru Josepha Mallorda Williama Turnera. Scena przedstawia zachód słońca na tle nieba tak rozmytego, że wydaje się niemal iluzją. W najlepszym romantycznym stylu, ten doświadczony malarz pejzażysta rejestruje w swoim dziele dni chwały żaglowców, przypominając jednocześnie o końcu ich złotego wieku.

Statek holowany w górę Tamizy nazywa się The Daredevil i przybywa do miejsca przeznaczenia w celu złomowania po bitwie pod Trafalgarem w 1805 roku. Holownik holujący statek ma ciemną sylwetkę na pierwszym planie, a artysta nie zamierzał stworzyć dokładnej repliki oryginału, ponieważ intencją było odzwierciedlenie nostalgii i straty spowodowanej przejściem z ery rolnictwa do rewolucji przemysłowej.

• Lokalizacja: pokój numer 34.
• Dlaczego się wyróżnia: światło i kolor
• Ciekawostka: w przeddzień obchodów 200. rocznicy powstania National Gallery w Londynie przeprowadzono ankietę wśród krytyków i odwiedzających, aby wyłonić najlepsze dzieło w galerii, i to właśnie ten obraz zwyciężył.

Oczywiście jedną z rzeczy do zobaczenia i zrobienia w Londynie jest zobaczenie * Słoneczników*, ciekawego obrazu, który wyróżnia się swoją strukturą i prawie nieczytelnym podpisem w pobliżu delikatnej niebieskiej linii, bardziej typowej dla rzemieślnika, który wykonał wazon niż dla współzałożyciela postimpresjonizmu.

Vincent van Gogh, starając się zostać uczniem Paula Gauguina, stworzył tę serię obrazów, aby mu zaimponować, choć historia szybko się zaciemniła, pozostawiając ojca sztuki współczesnej pogrążonego w smutku i szaleństwie do końca swoich dni, w wieku zaledwie 37 lat.

• Lokalizacja: Pokój 46.
• Dlaczego się wyróżnia: intensywna obecność koloru żółtego, czynnik wyróżniający malarza.
• Ciekawostka: Jest to jedno z jego trzech oryginalnych dzieł z 15 słonecznikami na świecie.